lunes, 30 de septiembre de 2013
Leíse Paim Trabalhos Artísticos: Colagem - uma revolução nas Artes Visuais
Leíse Paim Trabalhos Artísticos: Colagem - uma revolução nas Artes Visuais gracias un gran trabajo.
viernes, 24 de mayo de 2013
domingo, 30 de octubre de 2011
* Artistas ECLECTIK participantes de la colectiva ESPAi ST3 - Noviembre 2011
sábado, 29 de octubre de 2011
* EclectiK ColecTiVo de ArTE en BarCELona ExpoNE este otoño en ST3
A partir del jueves 10 de noviembre, ECLECTIK COLECTIVO BARCELONA expone sus obras en el ESPAi ST3, Calle Santa Teresa, 3.
Innauguración: Jueves 10 de noviembre
Visitas: Cada jueves de 18h a 21h.
viernes, 17 de junio de 2011
* SANTOS espai d'Art
A partir del viernes 1 de julio hasta final de mes, SANTOS Espai d'art presentará la colectiva de "eclectiK", original grupo integrado por artistas de diferentes paises y disciplinas varias, residentes en la ciudad. ¡Un evento para no perderse este verano en Barcelona! SANTOS está situado en el corazón de Barcelona, dentro del Barrio Gótico, en la tradicional calle de santa Anna.
Horario: De lunes a sábado, 17:00 a 21:00 horas
Dirección: C/ Santa Anna, 6 Principal
Contacto: victoriacurrubi@yahoo.com
jueves, 16 de junio de 2011
• Exposición de eCLeCTiK en SANTOS espai d'art en el Barrio Gótico de Barcelona
Innauguración: viernes 1 de julio de 2011
Hora: 19:30 PM
Dirección: C/Santa Anna, 6 (Principal)
Entrada Libre
Video:
http://youtu.be/-b8wuf6e6Io
* Santiago Adeoye
Proyecto 1º ME FRIEND AND MY
Proyecto 2º LA OTRA CIUDAD
Proyecto 3º VENUS
Proyecto 4º COLOR
www.adeoye.net
* Peggy Duscha
Pegdusch
Feliz... curiosa... contradictoria... golosa... idealista... soñadora... mujer... mamá... amiga...
Es una mujer que intenta compartir su visión del mundo y su sensibilidad con el otro a través de la materia y de los colores.
Trabajo el cartón porque es un material muy femenino por su flexibilidad y muy masculino por su resistencia.
El proceso creativo es completo, empiezo dibujando en plano, monto un volumen y mis acabados son artísticos!
Mi vida con este material tiene 5 patas... decorados y escenografía (restaurantes, discotecas, teatro), industrial y semi industrial (PLV, ferias, soportes), artistica, formación...
http://www.pegdusch.com/
* Héctor Balduzzi
Nacido en Buenos Aires el 20 de Septiembre de 1945.
1971 Licenciado en dibujo y escultura en Buenos Aires.
1972 Profesor de escultura en la escuela Superior de Bellas Artes, Jujuy.
1973 y 1974
Profesor adjunto de escultura en la escuela Bellas Artes de Buenos Aires.
Discípulo del escultor argentino Aurelio Macchi hasta 1974.
MUESTRAS
2009-2010
Muestra colectiva «Consulado Argentino» (Barcelona)
Obras en la «Galeria Red03» (Barcelona)
2006- 2009
Participación Muestras colectivas «Cercle Artístic de Sant Lluc» (Barcelona)
2001
Participación en el Premio d’escultura Modest Gené de la «Fundació Privada Redis» (Reus)
Muestra Personal «Cercle Artístic de Sant Lluc» (Barcelona)
1982
Muestra personal «Galería Grupo Moreto» (Brescia)
Muestra colectiva «Galería L’Aprodo» (Boloña)
Muestra personal «Festa de L’Unita Saló» (Brescia)
Muestra personal «Festa de L’Unita Rezatto» (Brescia)
Muestra personal «Galería Nadia Rossi» (Mantova)
Muestra colectiva «Nacer en los 40 Galería Grupo Moreto» (Brescia)
1981
Muestra personal «Festa de L’Unita Villanuova s/Clisi» (Brescia)
Muestra personal «Festa de L’Unita Roe Volciano» (Brescia)
Muestra personal «Festa de L’Unita San Felice del Benaco» (Brescia)
Muestra personal «Festa de L’Unita Ciudad de Brescia» (Brescia)
Muestra personal «Galería Abba» (Brescia)
Muestra colectiva «Galería Promotrice» (Brescia)
Muestra colectiva «Galería Sant’Ambroeus» (Milán)
Muestra colectiva «Galería Nadia Rossi» (Mantova)
Muestra colectiva «Maggio Culturale 1981» (Brescia)
Muestra colectiva «Arte Oggi» (Brescia)
Muestra colectiva de escultura «Galería Grupo Moreto» (Brescia)
Muestra colectiva «Galería A.A.B.» (Brescia)
1980
Muestra personal «Galería A per A» (Florencia)
1979
Invitado al «7e Salon d’Art d’Echanges Contemporains de Juan les Pins» (Antibes)
Concurso «Ciudad De Breno» (Brescia)
1978
Muestra colectiva «Trece artistas en L’Estudi Tretze» (Barcelona)
1977
Muestra personal «Galería Des Amis Des Arts» (Aix en Provence)
«Le 6e Salon International de Peinture et de Sculpture d’été de l’U.A.F.E.» (Antibes)
1972
«Salón Municipal de Artes Plásticas Manuel Belgrano» (Buenos Aires)
1971
«Salón de pintura y escultura de la Sociedad Hebraica» (Buenos Aires)
«Salón del Magisterio» (Buenos Aires)
1969
«Salón Municipal de Artes Plásticas Manuel Belgrano» (Buenos Aires)
1967
Concurso de bocetos escultóricos «Museo E. Sivori» (Buenos Aires)
1966
Muestra colectiva «Galería El Altillo» (Buenos Aires)
Concurso de bocetos escultóricos «Museo E. Sivori» (Buenos Aires)
1965
Concurso de bocetos escultóricos «Museo E. Sivori» (Buenos Aires)
1964
Muestra homenaje a Miguel Angel (Buenos Aires)
DISTINCIONES
1981 Primer premio especial (Sección escultura) «Premio Mastro d’Oro
Ciudad De Fabriano 5a Rassegna Nazionale d’Arte» (Ancona)
1979 Primer premio de escultura «Concurso Ciudad de Breno» (Bs)
1977 «Prix de la Ville d’Antibes, Juan les Pins» 6e Salon International de
Peinture et de Sculpture de l’U.A.F.E. (Antibes)
1967 Segundo premio «Museo E. Sivori» (Buenos Aires)
1966 Tercer premio «Museo Sivori» (Buenos Aires)
miércoles, 15 de junio de 2011
* Carmen Femenía
Diplomada en Magisterio, Artes Aplicadas y Terapia Gestalt.
Desde hace 30 años me dedico a la docencia
de la expresion plastica, las tecnicas artesanales, la creatividad
y arteterapia en el ambito publico y privado.
Y la otra parte de mi tiempo la dedico a mi obra . Durante años
trabaje en el campo del carton piedra y el papel mache,con una
amplia produccion repartida por algunos lugares del mundo y
tambien de la pintura sobre seda, otra de mis pasiones.
Soy curiosa y me gusta coger de aqui y alla y aprender lo mejor
o al menos lo mejor para mi, de los diferentes mundos en los que
me muevo y me gusta moverme.
En esta expo presento cuadros de dos series: "Mositos",personajes
que salieron de un sueño y durante dos meses se dejaron plasmar con
una fuerza brutal saliendo a borbotones.
Son ligeros, alegres, ludicos, de morfologia simple y elemental, se mueven con sencillez por tierra, mar y aire, disfrutan de lo cotidiano y del dolce far niente Representan con dignidad al ser humano libre de miedos, obsesiones y cargas
Mositos sïmplemente SON y HACEN y eso les hace felices. Y a mi tambien.
¨Toda la serie y su historia esta en mi blog.
Despues algunos cuadros de la serie "Buscadores", estos suben y bajan al cielo y al infierno, con parada en el limbo o el purgatorio, no con tanta ligereza como sus colegas"Mositos"pero si con decision y valentia.
Y por ultimo unos volumenes con luz de la serie"Aladinas"
Pues eso.
Carmen Femenía
móvil 665 05 09 60
http://www.tallercyan.blogspot.com
* Rosa Maria Gregori Corominas
Hay que dejar que el arte, en este caso la pintura hablen por sí mismas, desde la belleza y la armonía, a través de sus trazos y de sus colores, que cada uno haga suyas las realidades que son plasmadas.
Estas obras como la mayoría de ellas, fueron desveladas a medida que las iba haciendo, en libertad absoluta, inspiradas por el presente, la magia y la seducción del proceso creativo. Me adentraron a una experiencia única e irrepetible, a medida que iban desvelándose.
Fusión de formas y gamas cromáticas que nos transportan a una paz interior mediante una visión interna, mostrando el esplendor y la belleza de la naturaleza.
www.rosamariagregoricorominas.co
m
* Fernando Marrero
"Marvilla" nació hace pocos años, pero se revolvía dentro de Fernando desde el origen, desde esa primera necesidad de crear que se manifestó en aquel niño introvertido y curioso de todo lo que fuera manifestación creativa. Descubrió por aquella época que poseía un rico mundo interior y una imaginación que lo llevaba lejos en cuanto era capaz de montarse en ella. Buscó expresarla de formas diversas, generalmente de forma casual la vida lo fue acercando a lo que le emocionaba: los lápices fueron su primer herramienta; las láminas de artistas y los fascículos coleccionables de arte sus primeras fuentes; su innata independencia le animó a visitar desde muy jovencito las galerías de arte de su Montevideo natal; el teatro y la realización de vestuario le dieron otro ángulo plástico y creativo; el tapiz le acerco a lo textil, el volumen, la textura y la lentitud en la recompensa de lo creado y finalmente la restauración de pintura durante ocho años le permitió el contacto directo con la creación de grandes artistas. Todo esto supongo fue el caldo de cultivo de "Marvilla", aunque Fernando aún siguiera ciego a su existencia y necesidades. Tuvo que pasar años alejado de lo creativo; como un anacoreta en sus cueva, fueron los años primeros de Barcelona intentando integrarse en un país que no era pródigo en afectos y oportunidades. La dura realidad lo alejo de todo lo artístico y sensible que había alimentado su mundo, su realidad de Uruguay. Esta época tan difícil y yerma, si saberlo él, terminó de gestar, ese alterego que le roía por dentro y que empezó a salir tímidamente a través del dibujo con Coreldraw y a partir de ahí todo fue vertiginoso y no pudo reprimir mas; sus tantos años presas, ansias creativas. Marvilla nace con los primeros cuadros al óleo y ya no quería mas vivir oculto. Al fin Fernando descubría lo que llenaba totalmente sus anhelos expresivos. Marvilla aún es un ente que lucha por trasmitir autenticidad, buscando ser sincero consigo mismo, anhelante de espontaneidad y verdad. A veces lo logra y otras tan solo roza la epidermis de la idea. Le ha costado la aceptación y la confianza de Fernando, ahora necesita lo mismo de otros... Pero ya nadie encadena sus pasos!!!
* Meritxell Munne
Crear para ver*
El tiempo renace entre lo vivido y lo imaginado,
entonces llega lo mejor: la creación.
¡demasiadas cosas tenemos que ver!
¡cómo nos tenemos que ver!
¡lo que nos queda por ver!
vivir para ver;
o todo lo contrario,
ver para vivir,
desenfocando lo aprendido para saber,
mirar atentamente para comprender,
reconocer lo que hay y lo que es,
lucidez;
y aún más,
crear para ver,
pensando la realidad
como una mezcla de realidades,
escoger contra la desvergüenza,
apostar por la alegria que no aparta
ni descarta,
y contarlo,
porque casi todo ayuda a seguir,
pero no todo ayuda a encontrar
http://munne.wordpress.com
* Joan Parramón
"Bäume; arbres;樹木; arboles; alberi; trees; 木; árvores; деревья"
una muestra de la serie en la que estoy trabajando bosques, arboles que me sugieren esa paciencia de estar en un sitio cumpliendo su cometido hasta el fin, dando y dando: oxígeno, frutos, cobijo, vida en definitiva; los grandes transformadores de la materia, del duro mineral a la flexibilidad de la hoja, al alimento del fruto, en este tiempo de desencanto, en que caen uno tras otro los grandes sistemas, que tal si empezamos a aprender la lección y actuar como lo mejor de la naturaleza. Un horizonte de árboles es un horizonte de vida, dijo el poeta, un horizonte de riqueza de esperanza y futuro, un horizonte vacío es una sociedad suicida.
Taller: c. Riera de San Miquel, 30 bajos
Tel. 616464148
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